10 delle scene single-take più lunghe nella storia del cinema

Una delle tecniche più impressionanti utilizzate dai registi film è la ripresa lunga, e questi dieci film includevano alcune delle riprese più lunghe della storia di Hollywood. Una ripresa lunga, o “oner”, è una singola inquadratura senza tagli, il che significa che la telecamera percorre l’intera scena senza interruzioni e sono necessarie modifiche minime o nulle per trasmettere il messaggio della sequenza. Vengono utilizzate diverse tecniche per realizzare l’impresa difficile, ma se eseguite correttamente, le riprese lunghe possono cambiare completamente il tono di un film.

Una manciata di film in tutto il mondo sono stati prodotti utilizzando una singola ripresa per tutta la loro durata Arca russa E Punto di ebollizione. Tuttavia, ai fini di questo articolo, queste dieci scene sono accompagnate da inquadrature che non sono riprese lunghe, quindi sono uniche per il film nel suo insieme. Sono più che memorabili, non solo perché è impressionante filmare per così tanto tempo senza interruzioni, ma anche perché hanno rappresentato punti di svolta nei rispettivi film, e la loro presenza ha dimostrato al pubblico che questi film erano diversi da tutti gli altri.

10 Goodfellas – Henry e Karen entrano nel nightclub di Copacabana (3 minuti)

Rispetto ad alcuni degli altri film in questo elenco, una ripresa di tre minuti Quei bravi ragazzi Non sembra così lungo, ma guardandolo ci si sentirebbe diversi. La scena in questione mostra Henry, interpretato da Ray Liotta, e Karen, interpretata da Lorraine Bracco, che entrano nel nightclub di Copacabana, e la lunga ripresa viene utilizzata per rappresentare la vita apparentemente glamour di Henry che seduce Karen. Spiega perché Karen accetta di sposare Henry, nonostante le sue riserve iniziali sulle sue tendenze criminali, e come viene coinvolta in tutto ciò nell’iconico film poliziesco biografico di Martin Scorsese del 1990.

9 Espiazione – Scena di Dunkerque (5,5 minuti)

Espiazione descrive l’evacuazione di Dunkerque in Francia durante la seconda guerra mondiale e il regista Joe Wright ha deciso di utilizzare una ripresa lunga per catturare la devastazione sui volti di tutti e dare vita all’evento storico sul grande schermo. La scena presenta James McAvoy nei panni di Robbie Turner, costretto ad arruolarsi nell’esercito dopo essere stato rilasciato dalla prigione, ed è senza dubbio uno dei momenti più memorabili del film drammatico di guerra del 2007. La sequenza richiedeva molte parti in movimento, visto che si trattava di una grande produzione con molteplici comparse e oggetti di scena, ma il cast e la troupe ce l’hanno fatta e la lunga ripresa è durata cinque minuti e mezzo.

8 I figli degli uomini – Scena di Warzone (6 minuti)

Il regista e scrittore Alfonso Cuarón non è estraneo alle riprese lunghe e uno dei suoi scatti più indimenticabili è nel suo film distopico del 2006 Figli degli uomini. Il film è ambientato in un mondo post-apocalittico e gli esseri umani lottano per sopravvivere, il che è per dirla alla leggera. Figli degli uomini non si allontana dalla dura realtà che la fame, la depressione e il caos assoluto hanno prodotto a seguito di un ecocidio. Durante il film, Cuarón utilizza una lunga sequenza che si muove in una città in rovina che ricorda una zona di guerra mentre le persone combattono per le strade e trattengono i loro cari che sono morti. È difficile da guardare, soprattutto perché dura sei minuti, ma è comunque avvincente.

7 Il giocatore – Scena di apertura (8 minuti)

La scena iniziale di Il giocatore dura otto minuti, dimostrando al pubblico che non si stava scherzando. La commedia nera di Robert Altman del 1992 è una versione satirica di Hollywood e racconta la storia di un dirigente di uno studio cinematografico che uccide uno sceneggiatore perché pensa di mandargli minacce di morte. Il film inizia con una lunga ripresa che imposta la storia e trascina gli spettatori nel mondo creato da Altman.

6 1917 – Scena di apertura (9 minuti)

Quello di Sam Mendes 1917 è stato costruito con numerose riprese lunghe che facevano sembrare che il film contenesse un solo taglio verso la metà della storia, ed era avvincente dall’inizio alla fine. Tuttavia, la ripresa più lunga del film di guerra del 2019 è arrivata all’inizio ed era lunga nove minuti. La scena iniziale ha fatto conoscere il mondo e ha informato rapidamente il pubblico sullo scopo del film: due soldati dovevano intraprendere un viaggio pericoloso per consegnare un messaggio che avrebbe salvato molte vite. L’uso di riprese lunghe 1917 lo ha reso uno dei migliori film dell’anno e tutto è iniziato con la scena di apertura di nove minuti.

5 Corda – Ogni scena (10 minuti)

Corda è uno dei progetti più unici in questo elenco perché è composto da 10 riprese lunghe, che durano tutte in media circa 10 minuti. Il film thriller psicologico del 1948 è ambientato in tempo reale e racconta la storia di due uomini che vogliono commettere “l’omicidio perfetto”. Alfred Hitchcock (non sorprende) era la mente dietro Cordaed è uno dei suoi film più sottovalutati, dato che la tecnica della ripresa lunga non era così comune negli anni Quaranta come lo è oggi.

Considerato il successo della ripresa di 12 minuti in Netflix Estrazione, è sorprendente perché non così tanti film d’azione utilizzino questa inquadratura. Naturalmente, la logistica di una ripresa lunga è difficile da capire, soprattutto quando le scene in questione richiedono molte parti in movimento, come spesso fanno le sequenze d’azione. Tuttavia, il regista Sam Hargrave ce l’ha fatta nel suo film thriller d’azione del 2020. Il regista ha optato per una ripresa lunga per la scena in cui il personaggio di Chris Hemsworth attraversa un incidente automobilistico, un inseguimento, diversi scontri a fuoco e una caduta da un edificio. È più che impressionante che gli operatori della macchina da presa siano riusciti a catturare tutto ciò in una sola ripresa.

3 Birdman – Scena di apertura (15 minuti)

Birdman o (L’inaspettata virtù dell’ignoranza) ha vinto l’Oscar per il miglior film nel 2015 e l’uso da parte del film di una ripresa di 15 minuti per aprire il film ha senza dubbio contribuito all’hype che lo circonda. La commedia drammatica nera di Alejandro G. Iñárritu del 2014 con Michael Keaton ruotava attorno al personaggio di Keaton, Riggan Thomson, un attore in declino che voleva rilanciare la sua carriera. Come 1917, Birdman è girato come se fosse un’unica ripresa quando, in realtà, sono sparsi ovunque alcuni tagli. La ripresa più lunga, però, arriva all’inizio e dura 15 minuti.

2 Hunger: situazione di stallo tra Bobby e Dominic (16 minuti)

Fame è un film intenso, che chiunque può capire guardando la scena di stallo tra Bobby, interpretato da Michael Fassbender, e Dominic, interpretato da Liam Cunningham. La sequenza dura 16 minuti e mostra Dominic, un prete, che cerca di convincere Bobby a interrompere il suo sciopero della fame in prigione. Il risultato è una sequenza devastante da cui il pubblico non riesce a distogliere lo sguardo. La telecamera è ferma mentre i due uomini discutono della situazione e gli attori sono assolutamente brillanti nella scena.

1 Gravity – Scena di apertura (17 minuti)

Alfonso Cuarón considerò la sua ripresa di sei minuti Figli degli uomini e ha deciso di spingersi ancora oltre con il suo film thriller di fantascienza del 2013 Gravità. Il film, interpretato da Sandra Bullock e George Clooney, inizia con il personaggio di Bullock che cerca di aggiornare l’hardware del telescopio spaziale Hubble mentre il personaggio di Clooney requisisce la navetta spaziale. Sfortunatamente, i pericoli dello spazio si insinuano presto su di loro, e il tutto viene filmato in una sequenza di 17 minuti in film.