10 programmi TV che non avevi idea sono segretamente commedie

Alcuni programmi TV sono classificati come drammatici, ma contengono più battute, battute ironiche e situazioni comiche rispetto alla sitcom media. Tradizionalmente, i programmi TV con sceneggiatura sono divisi in due categorie: commedie di mezz’ora, note per i loro personaggi stravaganti e situazioni esilaranti, e drammi di un’ora, definiti dai loro personaggi tridimensionali complessi e da trame serializzate di lunga durata. Ma c’è molto crossover tra i due generi, il che rende difficile classificarli per le nomination agli Emmy e ai Golden Globe. Ci sono alcune commedie con elementi drammatici, come L’infermiera Jackie O Come ho incontrato tua madree alcuni drammi con elementi comici.

Alcuni dei drammi più coinvolgenti e completi mai realizzati, da Successione A Il Loto Bianco, sono creati da scrittori di commedie che mescolano l’umorismo alla loro tragedia. Alcuni spettacoli usano la cupa ironia per ottenere effetti cupamente comici, come i finali twist di Specchio nero. In alcuni casi, un attore comico apporta molta comicità al suo ruolo principale in una serie drammatica, come in Bryan Cranston Breaking Bad o Jason Bateman Ozark. Nonostante l’ossessione dell’industria televisiva di tenere separati la commedia e il dramma, alcuni degli spettacoli più divertenti in onda sono tecnicamente drammi.

10 Ozark

Jason Bateman è il protagonista di Netflix Ozark nei panni di un contabile di una grande città che viene coinvolto nel mondo criminale del riciclaggio di denaro. Quando trasferisce la sua famiglia da Chicago agli Ozark per evitare i gangster che li inseguono, si lancia sempre più in una vita criminale per ripagare il suo debito con un signore della droga messicano. Bateman offre un’ottima interpretazione drammatica nei panni di un patriarca profondamente tossico – e non ha paura di rendere il suo personaggio estremamente antipatico – ma i suoi doni comici naturali sono ancora in piena mostra. Ozark condivide il suo senso dell’umorismo secco e oscuro con la serie comica di Bateman, Sviluppo arrestato.

9 Sei piedi sotto

Il creatore Alan Ball ha esplorato il complicato tema della morte in Sei piedi sotto, seguendo le vite di una famiglia che gestisce un’impresa di pompe funebri a Los Angeles. Tutti i Fisher devono fare la loro parte per mantenere a galla la loro attività dopo la morte inaspettata del padre, quindi devono elaborare il proprio dolore mentre hanno a che fare con i clienti in lutto. Anche se si tratta di argomenti così tragici, Sei piedi sotto è uno spettacolo davvero divertente. Fa un sacco di risate assurde con le sue tipiche sequenze da sogno in sezione. Quando i suoi personaggi vogliono fuggire dalla realtà, la telecamera li segue.

8 L’orso

di Christopher Storer L’orso cattura perfettamente il mondo stressante del servizio di ristorazione. Ci sono un sacco di urla, litigi e litigi mentre una cucina angusta piena di chef oberati di lavoro cerca di mantenere in attività la loro piccola paninoteca. Il cuore dello spettacolo è una famiglia profondamente disfunzionale, i Berzatto, che sanno comunicare solo attraverso la rabbia. Le disfunzioni dei Berzatto possono rendere la visione davvero intensa e scomoda, ma lo spettacolo si appoggia alla disfunzione a un livello così deliziosamente assurdo che è praticamente una commedia. Il miglior esempio di ciò è il già classico episodio flashback di Natale: stagione 2, episodio 6, “Fishes”.

7 Euforia

Quello di Sam Levinson Euforia tratta argomenti pesanti come la dipendenza dalla droga, le relazioni tossiche, l’abuso sui minori, la malattia mentale e il dolore. Ma, che si tratti di spoofing di programmi polizieschi o di un personaggio che vomita in una vasca idromassaggio affollata, in qualche modo trova tutto il tempo per ridere. Euforia ha sempre utilizzato l’umorismo oscuro, ma Levinson lo ha accentuato nella seconda stagione, quando il realismo e la sottigliezza sono diventati meno preoccupanti. La commedia di Lexi alla fine della seconda stagione essenzialmente ripropone tutti i punti chiave della trama della serie in un contesto più comico.

6 Fargo

L’adattamento televisivo di Fargo – una serie antologica che racconta storie di crimini altrettanto bizzarri nelle piccole città americane – è classificata come un dramma. Certamente ha tutti i significati di un dramma, dai tragici colpi di scena a un cast colorato di personaggi pienamente realizzati (che hanno tutti un lato oscuro). Ma sembra tanto una commedia quanto un dramma, perché adatta l’oscuro senso dell’umorismo e dell’ironia del film dei fratelli Coen. Niente è vietato per questa serie stravagante. Se gli scrittori hanno bisogno di far uscire i loro personaggi da una situazione di tensione, possono semplicemente far apparire un disco volante nel cielo.

5 Il Loto Bianco

Mike White ha ricevuto le migliori recensioni della sua carriera per il suo lavoro nella serie antologica della HBO Il Loto Bianco. Ogni stagione è ambientata in un ramo diverso dell’omonima catena alberghiera, con un cast di personaggi completamente nuovi (tranne Tanya di Jennifer Coolidge). Il Loto Bianco è uno dei progetti più drammatici su cui White abbia lavorato – ogni stagione si apre con l’inquietante scoperta di un cadavere – ma è ancora ricco del suo tipico umorismo tagliente. Al suo centro, Il Loto Bianco è una satira dal piano di sopra che mette a confronto i problemi reali dei dipendenti dell’hotel con i problemi del primo mondo degli ospiti ricchi.

4 Specchio nero

Poiché le trame dello spettacolo si concentrano sulle oscure possibilità della tecnologia, i generi che Specchio nero è più strettamente associato alla fantascienza e all’horror. Ma, essendo nato da un’idea del satirico Charlie Brooker, ha anche la sua giusta dose di commedia. La maggior parte degli episodi termina con un finale morbosamente ironico. Lo speciale natalizio, “White Christmas”, termina con il clone digitale di un assassino lasciato a vivere il Natale a una velocità di 1.000 anni al minuto mentre è tormentato dalla canzone che suonava quando ha ucciso la sua vittima. Anche gli episodi più oscuri e cupi dello show – come la stagione 3, episodio 3, “Shut Up and Dance” – finiscono con una battuta finale contorta.

3 Successione

Raccontando gli ultimi giorni dell’impero mediatico della famiglia Roy, Successione è essenzialmente un giorno moderno re Lear in cui i figli di un vecchio patriarca litigano su chi erediterà il suo potere. Ci sono molte scene drammatiche semplici, ma lo spettacolo non è mai a più di un paio di minuti da una risata. Successione è stato creato dallo scrittore di sitcom Jesse Armstrong, precedentemente noto per il suo lavoro Spettacolo Peep E Carne fresca. Potrebbe non essere una commedia a tutto campo come quegli spettacoli, ma Successione ha sicuramente le sue radici nel mondo delle sitcom. I personaggi sono tutti personalità eccentriche e ogni episodio è pieno di battute pungenti.

2 Breaking Bad

Di Vince Gilligan Breaking Bad è una delle opere che definiscono “l’età dell’oro della televisione”, perché ha sfidato la legge televisiva di mantenere lo status quo per concentrarsi sul cambiamento. Racconta la tragica saga di un mite insegnante di chimica del liceo a cui viene diagnosticato un cancro, diventa un cuoco di metanfetamine per garantire la sicurezza finanziaria della sua famiglia e lentamente precipita nel male. Breaking Bad non mina ogni singola scena con una battuta – alcune sequenze sono assolutamente strazianti – ma durante tutta la sua corsa, ha strappato un sacco di umorismo dalla giustapposizione di Walter White di periferia nel mondo criminale.

1 I Soprano

L’esplorazione unica e bizzarra della vita mafiosa di David Chase, I Soprano, ha introdotto la nozione di antieroe televisivo. Il personaggio principale di uno show televisivo non deve essere una brava persona se è abbastanza avvincente – e Tony Soprano è decisamente avvincente, soprattutto nelle mani del suo attore, James Gandolfini, uno dei più grandi di tutti i tempi. I Soprano tratta argomenti oscuri come l’omicidio e gli abusi domestici, ma ogni episodio contiene umorismo surreale e situazioni assurde. Questa è l’unica serie drammatica in cui l’intervento di un personaggio tossicodipendente può degenerare in un incontro urlante e una scazzottata.