12 melhores filmes da Disney da Idade das Trevas (1970-1988) para assistir no Disney+

A rica história de filmes de animação e live-action da Disney entreteve crianças e adultos com música, imaginação e histórias emocionantes. Do Clássico como Mary Poppins tivemos Pinóquio a filmes mais contemporâneos como piratas do Caribe tivemos Congelandohá algo para todos os gostos.

Há um período de produção da Disney (1970-1988) que muitas vezes é esquecido e descrito como a “idade das trevas”, referindo-se a quando a Walt Disney Pictures estava tentando seguir em Walt Disneyos passos após sua morte. A idade das trevas da Disney foi uma época de experimentação que tentou novas ideias e até entrou no território do PG após a década de 1979. O buraco negro para atrair um público jovem. Os inúmeros filmes da Disney foram lançados nesta temporada, tanto em animações quanto em live-action. Algumas dessas joias escondidas estão disponíveis para serem descobertas no Disney+, incluindo alguns dos melhores clássicos da Disney em um clique.

Atualizado em 13 de dezembro de 2022, por Hannah Saab:

Enquanto a megaempresa continuar produzindo filmes que carecem de amor, como desencantado (18 de novembro) e Diário de um Banana: Regras de Rodrick (2 de dezembro), o interesse continuará a crescer dos fãs curiosos para descobrir os filmes da era negra da Disney. Esses filmes esquecidos da Disney podem transportar os espectadores para os primeiros anos da empresa, quando eles criaram filmes notavelmente diferentes dos sucessos de bilheteria que fazem e distribuem hoje.

Os Aristogatas (1970)

A primeira animação lançada nesse período foi a última a ser aprovada por Walt Disney e entre os melhores filmes da Disney da década de 1970,os aristogatas conta a história de gatos que vivem em uma casa aristocrática em Paris. Os gatos são acordados e jogados no campo por um mordomo ciumento depois que os gatos ficam ricos com o amor de seu mestre.

Os gatos conhecem personagens coloridos, incluindo um gato sedutor, dois cachorros peludos e uma banda descolada. Muita comédia física e cenários divertidos, especialmente com a banda. Também é importante notar que existe um estereótipo curto, mas terrível, de um membro do grupo que imita uma pessoa Kannada, então há um aviso no Disney +. Independentemente disso, é um filme interessante de assistir, especialmente para os interessados ​​na Idade do Bronze.

‘Bedknobs and Broomsticks’ (1971)

Puxadores e vassouras

Três crianças moram com Miss Price, uma bruxa praticante (Ângela Lansbury) durante a Segunda Guerra Mundial. Eles viajam em uma cama mágica para descobrir uma almofada que pode dar vida a objetos inanimados com a ajuda do chefe dos bruxos, Emelius (David Tomilson). Enquanto isso, os nazistas invadem a Inglaterra e somente a magia pode salvar o país.

Puxadores e vassouras é comparável a Mary Poppins combina live-action e entretenimento internacional. Embora a parte da animação seja apenas uma pequena parte do filme, também é uma sequência muito divertida com animais de desenhos animados jogando futebol. Ao mesmo tempo, Emelius foi reprimido de forma gráfica. As músicas não são as mais reconhecíveis na história dos filmes da Disney, mas com certeza são divertidas de assistir.

‘Robin Hood’ (1973)

Robin Hood com seu arco e flecha

Robin Hood é um dos filmes de animação da Disney mais cheios de ação e engraçados, apresentando uma releitura altamente animada da história de Robin Hood usando personagens animados da Disney. Ele também apresenta algumas ótimas músicas clássicas da Disney do Galo tocadas Roger Miller.

Os estilos de escrita parecem familiares, com muitos parecendo ser usados ​​novamente os aristogatas. Além disso, Little John se parece muito com Baloo. O livro da Selva. Quer seja intencional ou não, parece que o elenco de estrelas da Disney interpreta papéis – assim como fizeram com os Muppets em Conto de Natal dos Muppets tivemos Ilha do Tesouro.

‘Dragão Pete’ (1977)

Pete é um órfão que chega a Passamaquoddy com seu dragão Elliot após escapar de fazendeiros cruéis. Pete e Elliot causam estragos na cidade e se encontram em uma pequena caverna sob um farol, onde são recebidos por uma gentil senhora (Helen Reddye seu pai (Mickey Rooney)

Dragão de Pete é uma ação de mundo alternativo e um híbrido animado clássico cheio de ótimas músicas e ações. Don Bluth foi o diretor de animação disso e fez um ótimo trabalho animando a coleção perfeitamente com os atores. Ele também apresenta várias canções clássicas e cativantes, como “I Saw a Dragon”, “Passamashloddy” e “Dazzle Brazzle Day”.

‘As Muitas Aventuras do Ursinho Pooh’ (1977)

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As Muitas Aventuras do Ursinho Pooh é um filme de animação que é uma coleção de três curtas animados feitos entre 1966 e 1974. Esses curtas são perfeitamente integrados entre si, tornando-o ainda mais especial. ursinho Pooh filme. Baseado naqueles AA Milne livros, este filme apresenta desenhos animados de Winnie the Pooh, Tigger, Piglet, Rabbit, Roo e Eeyore.

O elenco de voz é icônico e os recursos animados de Winnie the Pooh são animados no estilo Disney. O filme também é fantástico, apresentando momentos icônicos como Winnie usando um balão para coletar mel e Tigger desafiando Heffalumps e Woozles.

‘Buraco Negro’ (1979)

buraco negro-1979

Muitas vezes descrito como “20.000 Léguas Submarinas no espaço”, esta é a resposta da Disney para o sucesso de Guerra das Estrelas alguns anos antes. O antigo filme da Disney conta a história de um médico em uma estação espacial cujo objetivo científico é entrar em um buraco negro. Um piloto, junto com um andróide que é a versão cinematográfica de R2-D2 e C3-PO, chega à estação e revela as segundas intenções do médico.

Este é o primeiro filme com classificação PG da Disney, e tem algumas cenas assustadoras, especialmente com o robô malvado Maximillian. Embora ainda tenha essa obsessão serial espacial, também é sombrio e tenta se fundamentar na ciência, em vez de ter uma fantasia espacial como Guerra das Estrelasfazendo um filme de ficção científica subestimado dos anos 70.

‘A Raposa e o Cão’ (1981)

Fox e Hound estão sorrindo um para o outro

Clássico favorito da Disney, A Raposa e o Cão, conta uma história de amadurecimento sobre uma raposa adotada e um caçador que se tornam melhores amigos quando crianças. À medida que cresciam, eles seguiram caminhos separados e se tornaram rivais, mas parte de sua amizade permaneceu apesar disso.

A maioria também é assim bambi tivemos a Dama e o Vagabundo, este filme trata de temas sombrios para um filme de animação infantil. Serviços de voz sobre Mickey Rooney (Tod the Fox) e Kurt Russel (Cooper the Hound) é excelente, e apesar da realidade visceral da caça apresentada no filme, também mostra o triunfo da bondade e da amizade.

‘Tron’ (1982)

Estilo Tron

Tron é um clássico da ficção científica que foi um dos primeiros filmes live-action a usar computação gráfica. Conta a história de Kevin Flynn (Jeff Bridges) que foi escaneado para o mundo digitalizado e deve participar de vários jogos para ganhar o Master Control System.

Embora não tenha sido um sucesso imediato quando lançado, começou a ganhar seguidores devido à sua visão única e efeitos especiais brilhantes. A universidade não reconheceu papéis importantes nos prêmios daquele ano porque considerou o uso de computadores uma trapaça. A Disney lançou uma sequência vários anos depois (Legado de Tron) com Jeff Bridges reprisando seu papel.

Retorno para Oz (1985)

De volta a Oz

De volta a Oz tem uma história muito mais sombria que a original O feiticeiro de Oz. Começa com Dorothy fazendo tratamento psiquiátrico após os ‘delírios’ que ela experimenta. O feiticeiro de Oz. Dorothy então retorna a Oz quando descobre novas aldeias, uma bruxa e o Rei de Nome, que pretende livrar Oz de seu encanto mágico.

Este é visto como um dos filmes infantis ou infantis mais sombrios já feitos, apresentando personagens bastante assustadores, como os Wheelers e a Princesa Sem Cabeça. É um filme único que segue um filme familiar e o transforma em uma aventura de fantasia sombria.

‘O Grande Ratinho Detetive’ (1986)

O grande rato detetive

O malvado Rattigan rouba um vilão de brinquedo para construir uma criatura diabólica dentro dele O grande rato detetive. A jovem filha do fabricante de brinquedos recebe a ajuda do explorador Basil, a variante do rato de Sherlock Holmes. Juntamente com Dawson, a versão do filme de Watson, Basil usa habilidades de detetive para parar o plano maligno de Ratigan e encontrar o mentor.

Este é talvez o filme de animação da Disney mais subestimado de todos os tempos. Lançada perto do final da era do bronze/negro, essa habilidade introduziu o mundo das versões de ratos dos personagens humanos de Sherlock Holmes. As ruas escuras de Londres do final do século 19 são um cenário inspirador e até apresentam uma impressionante sequência de gráficos de computador com relógio durante a conclusão do filme.

‘Os Sobreviventes’ (1977)

Socorristas - Miss Bianca, Bernard e Orville

Os sobreviventes é um filme divertido centrado em dois ratos da cidade de Nova York, Bernard (Bob Newhart) e Dona Bianca (Eva Gabor). Ambos fazem parte do Rescue Team, uma organização fictícia das Nações Unidas, encarregada de ajudar os necessitados. Quando a dupla descobre que uma órfã chamada Penny (Michelle Stacy) foi sequestrado, eles embarcam em sua missão mais perigosa até agora para trazê-lo para casa.

Embora muitos fãs de filmes clássicos da Disney possam se lembrar de sua sequência, Sobreviventes lá embaixo, há algo a ser dito sobre originalidade. Alguns de seus socos emocionais podem não acertar, mas os personagens de Bernard e Miss Bianca são bem escritos e o amor é impossível de torcer por seu sucesso (contra todas as probabilidades).

‘O Caldeirão Preto’ (1985)

Rei Iwo com o Caldeirão Negro em alguns degraus de pedra.

Situado na fantástica terra de Prydain, O Caldeirão Negro segue um criador de porcos amante do clima chamado Taran (Grant Bardsley). Ele espera se tornar um super-herói um dia e tem sua chance quando o abominável rei Chifrudo (João foi ferido) sequestra o porco profético de Taran, Hen-Wren. Junto com seus amigos, Taran embarca em uma jornada perigosa para encontrar o caldeirão titular antes que o rei o atinja e destrua o mundo inteiro.

O Caldeirão Negro está sem dúvida entre os filmes da Disney mais esquecidos, mas ainda vale a pena assistir por seus aspectos técnicos. Sua bela animação e preço lembram o que a empresa era capaz de fazer naquela época, sem falar na escuridão dessas cenas assustadoras e história incrível toma o tempo do filme.

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