O primeiro filme de Steven Spielberg

Todo mundo tem que começar de algum lugar. Como ser o ator mais famoso do mundo, Steven Spielberg começou atrás das câmeras como um menino que morava na Costa Oeste e, mais tarde, como adolescente no deserto do Arizona. Como mostra a cena de abertura de seu novo filme e semi-autobiografia, Os Fabelmanso jovem conheceu o fascinante mundo do cinema quando seus pais o levaram para vê-lo Cecil B. DeMilles O Maior Espetáculo da Terra no início dos anos 1950. Spielberg há muito tempo fala sobre grande influência aquela experiência teve sobre ele, e como ele especialmente elementos a imagem do filme de um acidente de trem abrindo as comportas de sua imaginação aparentemente ilimitada.

Nessa época nasceu um artista. Spielberg e sua família acabariam se mudando para o oeste, e o aspirante a cineasta passou anos experimentando fazer filmes com amigos e colegas. Variando de westerns a épicos de guerra e invasões alienígenas a histórias de amor, ele acumulou um portfólio de paixão anos antes de dirigir qualquer coisa profissionalmente. Cada uma dessas primeiras incursões no cinema fornece um vislumbre de onde Spielberg acabaria levando como um dos principais contadores de histórias do mundo e, desde tenra idade, ele demonstrou a filosofia e a filosofia de como adicionar luz, imagem e som em uma tentativa. para entreter o público.

poder do filme

Gabriel LaBelle em Os Fabelmans
Imagem Via Universal

De acordo com Spielberg, ele tentou fazer filmes pela primeira vez depois de vê-lo. O Maior Espetáculo da Terra, e a necessidade de fazê-lo ocorreu como forma de evitar problemas com o pai. Buscando recriar a emoção de assistir ao filme de DeMille, Spielberg rapidamente desenvolveu o hábito de bater seus vagões uns nos outros. Depois que seu pai ameaçou derrubar o trem programado, Spielberg pegou a câmera de 8 mm de seu pai e filmou um acidente de trem. Então você pode assistir ao filme várias vezes, aproveitando o acidente sem acesso ao seu trem.

Desta vez foi mostrado ao tee nos minutos iniciais de Os Fabelmans. Este esforço viu Spielberg exercitar um pouco de sua intuição criativa, na qual ele foi capaz de capturar técnicas básicas de edição na câmera. Com base em seu conhecimento limitado de cinematografia, ele disse que o filme poderia ser feito com três cortes simples: um trem se movendo da esquerda para a direita no quadro, outro se movendo da direita para a esquerda e encontrando os dois no terceiro corte para um acidente improvável. Pode-se pensar nisso na época em que ele descobriu o poder do filme.

Gunsmog (1959)

Vários anos depois de filmar seu acidente de trem, Spielberg e sua família se mudaram para o Arizona. Como você pode ver por dentro Os Fabelmans, o jovem é escoteiro e precisa trazer sua medalha de mérito para fotografia. Depois de obter permissão de seu líder escoteiro para fazer um curta-metragem, ele filmou um pôr do sol com amigos e familiares chamado Gunsmog (um jogo da popular série então Fumaça de arma). De acordo com CBS Notícias, Spielberg mostrou o filme para seus colegas atletas em uma reunião semanal e o público “enlouqueceu. Foi a primeira vez que eu disse: ‘Que choque. Isso me deu uma sensação muito boa. Foi uma sensação muito boa. “

Juntamente com Gunsmog, o jovem cineasta sabe que o poder do cinema é o poder de influenciar o público. Quer seja riso, emoção, medo ou tristeza, Spielberg está chegando a um acordo com a relação entre um cineasta e o público, e os exercícios no jogo em termos do tipo de material e beleza criativa que ele cria receberão uma resposta de pessoa. Movendo-se através de uma audiência de um, sua visualização de Gunsmog faz você querer compartilhar o que está criando com outras pessoas. Ele resistiu a essa percepção em seu trabalho de retorno com o TCM, quando disse: “A primeira coisa que penso, egoisticamente, sou eu mesmo. E a segunda coisa que penso é que isso faz as pessoas virem ver se o que estou fazendo afeta alguém outro do que eu.

Fighter Squad & Run Away (1961)

Fabelmans-Gabrielle LaBelle

Como filho de um veterano da Segunda Guerra Mundial e um cinéfilo que se destacava em uma época em que o cinema americano estava saturado de filmes militares, era natural que o jovem Spielberg tentasse fazer filmes de guerra. Esquadrão de Lutadores, um curta sobre combate aéreo, apresenta um bom nível de autenticidade e uma técnica de edição inteligente. Graças às conexões locais de seu pai, Spielberg e seus amigos conseguiram acessar caças reais da guerra no Aeroporto Sky Harbor em Phoenix. Eles foram autorizados a sentar-se nas cabines e assumir o papel de piloto em combate com o inimigo. Spielberg teve a brilhante ideia de fazer uma filmagem mostrando o combate aéreo real da Segunda Guerra Mundial e, ao editar algumas das filmagens brutas em seu filme, ele alcançou a ideia absurda de que esses pilotos anuais estavam envolvidos na briga de cães fofa.

Seu outro filme de guerra, Fugir para Besi, levará os espectadores à campanha africana da Segunda Guerra Mundial. Filmado no deserto do Arizona com camaradas e amigos interpretando soldados americanos e alemães, o curta de Spielberg teve 40 minutos de duração e apresentou um nível surpreendente de habilidade na criação de táticas de batalha. Um desses truques envolve gerar explosões de pensamento. Em vez de enfrentar o perigoso problema de usar explosivos reais, Spielberg e seus colaboradores desenvolveram um método simples, mas eficaz. Eles pegarão um pedaço de pau, enfiarão em uma pedra e enterrarão sua ponta sob um monte de terra. Quando um jogador corre sobre a extremidade exposta do bastão, a extremidade enterrada lança os detritos no ar e parece uma explosão. Como o dano do trem e Gunsmogtrabalho de Fugir para Besi é mostrado em Os Fabelmans através de uma forma divertida mostrando Sammy e seus amigos criando efeitos explosivos com o método mencionado e usando fogos de artifício.

Fogos de artifício (1964)

barry

O próximo projeto cinematográfico de Spielberg será o mais ambicioso até agora. Fogo leve, que será tecnicamente seu primeiro longa-metragem com duração de mais de duas horas, conta a história de uma pacata cidade deserta e seus habitantes aterrorizados pela descoberta de um OVNI. Ele também contou com a ajuda de amigos, familiares e até mesmo de alguns artistas estudantes que frequentavam a vizinha Arizona State University. Em um salto gigantesco, Spielberg conseguiu exibir o filme publicamente no Phoenix Theatre em 24 de março de 1964 e, de acordo com o cineasta, Fogo leve um lucro de $ 1. Como devoto vitalício dos mitos dos OVNIs, o que ele fez para uma chuva de meteoros que ele e seu pai testemunharam Quando era criança, Spielberg obviamente brincava com o conceito de extraterrestres em muitos de seus filmes, então não é surpresa que Fogo leve foi parte da inspiração por trás de sua ficção científica de 1977, Conheça Encontros do Terceiro Grau.

Amblin’ (1968)

Amblin-Steven Spielberg

O curta-metragem de Spielberg, uma história de amor sobre dois adolescentes que vagam pelo deserto da Califórnia, provavelmente levaria à maior chance de sua carreira cinematográfica. Com um orçamento de $ 15.000, dois atores amadores e uma pequena equipe que incluía Allen Daviau (que mais tarde atuaria como diretor de fotografia no filme de Spielberg ET, Cor roxativemos Império do Sol), a produção acontece no deserto de Mojave e será a primeira tentativa do artista em 35mm. De acordo com o cineasta Cameron Beyl, da Series Directors, Os rios de Spielberg estavam tão agitados durante Amblinprodução de que vomitava todos os dias antes de chegar ao local da foto. Um preço tão alto, no entanto, compensará em massa. Seu filme de 26 minutos acabou chamando a atenção de um executivo da Universal Pictures Sidney Sheinberg, que ficou impressionado com o trabalho de Spielberg e ofereceu-lhe um contrato de sete anos para dirigir a televisão, tornando o jovem de 22 anos o diretor mais jovem a assinar com uma grande empresa. Juntamente com Amblin‘, que mais tarde será o homônimo de sua produtora, Spielberg ascendeu ao próximo escalão do mundo do cinema e estava a caminho de se estabelecer como um talento prodígio que não pode ser ignorado ou descartado.

Em 1968, um visionário e visionário sonhador percorreu um longo caminho para fotografar um acidente de trem com seu trem Lionel. A primeira centelha foi fornecida pela visão de Spielberg O Maior Espetáculo da Terra acendeu um grande fogo que não pode ser extinto. Esteja ele fazendo filmes de ação inspirados em westerns, filmes de guerra ou thrillers de ficção científica, um nível desenfreado de foco e paixão se aplica a seus primeiros papéis como cineasta. Possuidor de um impulso insaciável para manter um nível de controle sobre as realidades que criou, Spielberg plantou as sementes de seu futuro com essas experiências formativas por trás das câmeras, desenvolvendo uma voz artística e intelectual que continuaria nas décadas seguintes. você diz ou o tamanho que você diz.

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