Os 10 melhores filmes de Orson Welles que não são ‘Cidadão Kane’

Orson Welles sempre será mais famoso por escrever, dirigir e estrelar Cidadão Kane. Ele o fez quando tinha 20 anos, e o filme teve um impacto imediato, causando muita polêmica após o lançamento antes de se tornar um dos filmes mais populares de todos os tempos. Mesmo quem nunca viu Cidadão Kane Você provavelmente já ouviu falar dele e de sua importância na história do cinema americano.

Pode parecer um ato difícil de seguir, mas Welles seguiu com muitos outros grandes filmes, mesmo que não tivessem a mesma paixão de Cidadão Kane Faz. Os 10 filmes a seguir em que Welles estrelou, dirigiu ou às vezes fez os dois provarão que ele é mais do que apenas uma maravilha quando se trata de atuar e fazer filmes.

‘Toque do Mal’ (1958)

Um toque da natureza - 1958

Além de Cidadão Kane, toque do mal pode ser o filme mais famoso dirigido por Orson Welles. É um dos últimos exemplares do clássico filme noir, pois o gênero chegou ao seu fim por volta de 1958, com uma trama girando em torno de dois detetives obscuros que tentaram incriminar pessoas inocentes por um terrível carro-bomba.

A cena de abertura retratando a explosão é um dos momentos mais sonhadores do filme, bem como Um toque do mal A excelente cinematografia mostra-se melhor durante esta sequência de suspense. Welles não é o personagem principal na frente da câmera. Ainda assim, ele é impressionante em um de seus papéis mais matadores, com a aparência do filme mostrando que em 1958 ele ainda era um mestre por trás das câmeras também.

‘Os Grandes Ambersons’ (1942)

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Foto por RKO Radio Pictures

Os magníficos Ambersons foi o primeiro filme de Welles lançado depois Cidadão Kane. Orson Welles aparece no filme apenas como narrador, permitindo que ele floresça como escritor/diretor de uma família que se desenrola generosamente sobre romance, rixas familiares e uma enorme herança no ar.

Ele se encaixa muito bem em seus curtos 88 minutos de duração, o que ocorre porque o filme é cortado. Welles também não tinha controle total Os magníficos Ambersons teria sido um filme forte mesmo que não tivesse sido refeito pelos produtores/editores. No entanto, ainda tem muitas qualidades para admirar. Mesmo que a linha do tempo prejudique a história e o fluxo do filme, a qualidade da atuação e do visual ainda pode ser facilmente apreciada.

A Dama de Xangai (1947)

A Dama de Xangai - 1947

Curti Ela é de Xangai mostrar, toque do mal não foi a única vez que Welles fez um clássico filme noir. Como muitos filmes noir, envolve um homem envolvido em uma trama complexa que se torna o assassino, pois aqui, o personagem de Welles está preso na vida de um homem rico e sua jovem, atraente e perigosa esposa. .

Tem suspense, desolação, tensão romântica e uma femme fatale – tudo o que você deseja de um clássico filme noir. Enquanto isso toque do mal melhor de tudo em sua cena de abertura, é provavelmente o pico de Ela é de Xangai que se destaca como sua cena mais memorável, com seu ato final que ocorre em um salão de espelhos vertiginoso e desorientador.

‘O terceiro homem’ (1949)

o terceiro homem

o terceiro homem Não foi dirigido por Orson Welles, nem estrelou como seu personagem principal. No entanto, é um filme clássico de mistério/suspense que permanece e é amado mais de 70 anos após seu lançamento e merece uma menção entre os outros filmes clássicos de Orson Welles.

A trama é baseada em um homem chamado Holly Martins, que está em Viena desesperado pela verdade após o desaparecimento/possível morte de seu amigo, Harry Lime. Orson Welles estrela como Lime e, embora seu tempo na tela seja limitado, ele causa uma impressão fantástica. Como um filme sobre a descoberta de um mistério, quanto menos falar, melhor. No entanto, é justo dizer que é um dos melhores filmes de mistério clássicos que existem, fazendo valer a pena seu final incrível.

‘Investigação’ (1962)

O Teste - 1962

Franz Kafka é um escritor com um estilo específico que é difícil de capturar no filme. A sensação de ansiedade e paranóia que ele explora parece funcionar melhor na página do que no filme… até a adaptação de Welles. O testeuma das obras mais icônicas de Kafka foi lançada em 1962.

Welles tem um papel coadjuvante neste, mas a maior parte de seu talento transparece, graças à direção. O teste em um filme vertiginosamente tenso, contando a história de pesadelo de um homem que foi preso e levado a julgamento, embora todos se recusassem a lhe dizer de que crime ele era acusado. Poucos filmes são tão carregados de emoção e sensíveis quanto este, embora ainda pareçam viscerais, e é uma prova de Welles como diretor que ele pode trazer a voz única de Kafka para a tela.

Jane Eyre (1943)

Jane Eyre - 1943

Longe de ser a única adaptação cinematográfica Jane Eyreo clássico romance sobre Charlotte Brontë, esta versão de 1943 ainda é uma das mais conhecidas. A história segue naturalmente o personagem-título desde a infância até a idade adulta, sofrendo dificuldades em uma idade jovem e depois se apaixonando por um mestre misterioso enquanto cuidava de sua filha.

Welles interpretou o mestre aqui – Edward Rochester – em um de seus raros papéis românticos. A princípio é um pouco estranho ver Welles em um filme ambientado há tanto tempo que ele não era Shakespeareadaptação, mas aqui é bem feito, não é ofuscado Joan Fontaine no papel principal, talvez. Welles também não dirigiu – em vez disso, ele foi dirigido por Robert Stevensonque provavelmente é mais conhecido pelo diretor de 1964 Mary Poppins.

‘O Estranho’ (1946)

Estranhos - 1946

De todos os filmes em que Welles explorou o gênero film noir como ator/diretor, Desconhecido pode ser o seu mais escuro. Ele trabalha a recém-concluída Segunda Guerra Mundial em sua trama, seguindo um membro da Comissão de Crimes de Guerra enquanto ele investiga uma pequena cidade americana, acreditando ser o local onde um importante agente do Partido Nazista está escondido após o fim da guerra. .

É um filme que provavelmente inspirará muita paranóia ao explorar a facilidade com que pessoas más podem se misturar em uma sociedade “normal”. Aqui, Welles folheia o filme, e o faz de forma eficaz, aumentando a atmosfera tensa e o mal-estar geral do filme.

‘Carrilhões à Meia-Noite’ (1965)

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Fotografado por Peppercorn-Wormser Film Enterprises

A maioria das adaptações de Shakespeare se contenta em representar uma das famosas peças do Bardo, mas também Sinos à meia-noite, Welles se recusou a adotar uma abordagem tão direta. Em vez disso, este filme analisa o personagem de Sir John Falstaff, que aparece em muitas das peças de Shakespeare.

Assim, Sinos à meia-noite ser salvo de Henrique IV, Ricardo II, Henrique Vtivemos As Alegres Comadres de Windsor. É um relógio interessante e, devido à sua abordagem única, parece distinto da maioria das outras adaptações de Shakespeare. Certamente será um relógio particularmente satisfatório para os fãs obstinados do lendário ator.

‘F de Ficção’ (1973)

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F de Falso projetado para ser um filme muito difícil de descrever. O filme mistura fato e ficção, misturando documentário com (provavelmente) ficção, usando esse método para explorar ideias de mentira, engano e decepção.

A maneira como mantém os espectadores atentos pode não ser do agrado de todos, mas é difícil não apreciar o esforço aqui e a ousadia do estilo do filme. Foi um dos últimos projetos em que Welles trabalhou durante sua vida (ele morreu em 1985) e serviu como um fantástico canto do cisne para sua carreira cinematográfica como um todo.

‘O Outro Lado do Vento’ (2018)

O Outro Lado do Vento - 2018

A história por trás O outro lado do vento– conforme detalhado no livro de história Eles vão me amar quando eu morrer– pode ser uma história mais interessante do que esta aqui, mas vale a pena assistir a primeira antes da segunda.

Sério, não importa o quanto você goste, isso é O outro lado do vento todos nós somos nada menos que um milagre. Este filme experimental sobre um diretor idoso que retorna a Hollywood em sua velhice na tentativa de fazer uma última obra-prima foi vendido ao longo da década de 1970. Welles trabalhou nele nos anos anteriores à sua morte, mas não foi totalmente concluído. Acabou ficando inacabado até que a Netflix comprou os direitos e passou a ser o proprietário. finalmente finalizado para lançamento em 2018. O fato de termos um filme de Orson Welles lançado no século 21 – e 33 anos após seu lançamento – é bastante notável.

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